{"id":1319,"date":"2018-09-06T16:17:00","date_gmt":"2018-09-06T19:17:00","guid":{"rendered":"http:\/\/revistaplot.com\/?p=1319"},"modified":"2018-09-06T16:17:00","modified_gmt":"2018-09-06T19:17:00","slug":"amor-vacui","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/curiosistas.com\/en\/amor-vacui\/","title":{"rendered":"Amor Vacui"},"content":{"rendered":"
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Monoambiente es un espacio experimental comprometido con el desarrollo de la arquitectura y el dise\u00f1o contempor\u00e1neo. Promoviendo el desaf\u00edo y el cuestionamiento de los m\u00e1rgenes establecidos, las muestras, acciones y programas alimentan el lenguaje material y espacial de ambas disciplinas. Se fomenta el hacer como recorrido y la colaboraci\u00f3n como soporte. La intenci\u00f3n es generar un aporte conceptual, material y profesional, estimulando la participaci\u00f3n y el di\u00e1logo entre arquitectos, dise\u00f1adores, estudiantes y el p\u00fablico en general. El espacio funciona como un hito en el \u00e1mbito cultural de la ciudad, impulsando experiencias\u00a0y producciones contempor\u00e1neas de dise\u00f1adores locales e internacionales.<\/p>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n\t

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Fotograf\u00eda Fernando Schapochnik<\/figcaption>\n\t\t<\/figure>\n\t<\/div>\n\n\t
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M20. Amor Vacui<\/p>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\n\t

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En el campo del arte el miedo al vac\u00edo, m\u00e1s\u00a0horror vacui, se consolida en la pulsi\u00f3n de llenar todos los intersticios de una obra hasta completar el canvas en su totalidad.<\/em><\/p>\n

En el dise\u00f1o de interiores, donde se cree que se acu\u00f1\u00f3 el t\u00e9rmino por primera vez, aparecen por igual la adoraci\u00f3n y el desprecio por este fen\u00f3meno. Desde el minimalismo al rococ\u00f3 existen un par de siglos de esfuerzos por hacerse o deshacerse del vac\u00edo. En el dise\u00f1o contempor\u00e1neo encontramos en la figura de la eficiencia, una traducci\u00f3n moderna de aquel horror que sabe exprimir al espacio en utilidad. Aparece entonces de la mano de las computadoras la virtud de la miniaturizaci\u00f3n y la cuasi desaparici\u00f3n del vac\u00edo. \u00bfEs esto posible? \u00bfO podemos afirmar que existe el vac\u00edo en un chip?<\/em><\/p>\n

En arquitectura la relaci\u00f3n es m\u00e1s compleja, el vac\u00edo media entre\u00a0ser un todo y ser una parte, pasando, seg\u00fan el caso, de lo mat\u00e9rico a lo compositivo y de ah\u00ed pasa a ser un componente\u00a0necesario al tiempo que tambi\u00e9n puede estar mal visto. \u00bfEs quiz\u00e1s un mal necesario?<\/em><\/p>\n

En mi caso encuentro dif\u00edcil hablar de horror, o miedo, siempre que me encuentro hablando del vac\u00edo, solo encuentro palabras de amor y Monoambiente es un claro ejemplo de ello.<\/em><\/p>\n

La galer\u00eda naci\u00f3 del vac\u00edo, en este caso definido como inexistencia, en el contexto local, de un espacio que diera lugar y fomentase otras formas de acercarse a la arquitectura y al dise\u00f1o. Su arquitectura se adapt\u00f3 a la del volumen vac\u00edo existente, un espacio casi c\u00fabico con pocas caracter\u00edsticas, quiz\u00e1s algunas mochetas, producto de alg\u00fan que otro inquilino toquet\u00f3n, un par de puertas, un aire acondicionado Gold Point (santo de mi devoci\u00f3n) y una vidriera que se llenaba de vereda. En diecinueve muestras el vac\u00edo se hizo campo de experimentaci\u00f3n y se enfoc\u00f3 en darle lugar a diversas miradas sobre la producci\u00f3n, la creaci\u00f3n y la redefinici\u00f3n de algunos conceptos que estas disciplinas se hicieron sobre s\u00ed mismas.<\/em><\/p>\n

Es por ello que para la \u00faltima muestra de Monoambiente en el m\u00edtico barrio los Andes de Chacarita no tuve otra posibilidad que darle entidad a ese vac\u00edo.<\/em><\/p>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n

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Fotograf\u00eda Fernando Schapochnik<\/figcaption>\n\t\t<\/figure>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>
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La Muestra 20 exhibe una mirada nost\u00e1lgica de la tranquilidad tras la ocupaci\u00f3n y el silencio previo a la pr\u00f3xima revoluci\u00f3n. Ese momento m\u00e1gico que fue antesala de las diecinueve muestras producidas.<\/em><\/p>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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La Muestra 20 exhibe una mirada nost\u00e1lgica de la tranquilidad tras la ocupaci\u00f3n y el silencio previo a la pr\u00f3xima revoluci\u00f3n. Ese momento m\u00e1gico que fue antesala de las diecinueve muestras producidas. \u00bfDesdoblando la idea c\u00edclica del antes y del despu\u00e9s, mientras plantea la paradoja eterna del huevo y la gallina, respecto de qu\u00e9 hizo de este lugar una galer\u00eda? \u00bfSi fue el vac\u00edo que abri\u00f3 el juego, o el lleno que le dio sentido?<\/em><\/p>\n

Una falsa muestra que pone en valor esa pulsi\u00f3n del espacio arquitect\u00f3nico en travestirse y devenir. Casas sobre arroyos que fueron radios, paradores que supieron ser supermercados, usinas que son museos o perfumer\u00edas como la que abri\u00f3 Amelia Toulon (involuntaria patrona de nuestro proyecto) junto a su marido a fines de la d\u00e9cada del 20 y que m\u00e1s tarde supo ser una Drag Queen llamada Monoambiente.\u00a0<\/em><\/p>\n

La Veinte es, por \u00faltimo, un homenaje tard\u00edo a Ferm\u00edn Bereterbide por su brillante arquitectura popular, hermosa y contagiosa y un agradecimiento a los vecinos del Complejo Los Andes, a todos menos uno, que no supo entender que durante cinco a\u00f1os llenamos ese vac\u00edo con amor.<\/em><\/p>\n

La muestra corona el fin de un ciclo donde la galer\u00eda, como proyecto de exploraci\u00f3n y aprendizaje, busc\u00f3 a partir de la pr\u00e1ctica hacerse de una idea sobre c\u00f3mo exhibir arquitectura. Es para m\u00ed, como director, y para nosotros, como equipo y colectivo de colaboradores y amigos, tiempo de encontrar un nuevo vac\u00edo sobre el que poder jugar a investigar.<\/em><\/p>\n

Texto de despedida por Martin Huberman<\/p>\n\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>

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Fotograf\u00eda Fernando Schapochnik<\/figcaption>\n\t\t<\/figure>\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div>\n